🗎 [от 2500₽] — «Лебединое озеро» — один из самых известных балетов в мире. Пётр Ильич Чайковский написал музыку для балета в 1875 году по заказу дирекции Императорских театров Санкт-Петербурга. Балетмейстером постановки был Вацлав Рейзингер, но его версия балета оказалась неудачной. После смерти Чайковского его брат Модест Ильич немного изменил либретто и передал музыку более талантливым людям. Мариус Петипа и Лев Иванов внесли значительные изменения в постановку, сделав её более глубокой и изящной. Обновлённая версия балета, созданная Петипа и Ивановым, стала классической и вошла в историю мирового балета. Балет состоит из четырёх актов и пролога, музыка написана в традициях русского симфонизма. В ней используются темы любви, предательства и борьбы добра со злом. В балете «Лебединое озеро» рассказывается история принца Зигфрида, который празднует день рождения на берегу озера. Во время праздника принц видит прекрасную девушку-лебедя по имени Одетта. Оказывается, девушка заколдована злым колдуном Ротбартом, и только истинная любовь молодого юноши может снять заклятие. Постановка представлена в редакции Московского театра «Русский московский балет» (художественный руководитель Михаил Михайлов).

🗎 [от 2200₽] — Яркие представители российской сцены, создающие уникальную смесь тёмного фолка и экстремального метала, похожего на саундтрек из фэнтезийных кинематографических полотен, которая вихрем обрушивается на слушателя, погружая его в атмосферу страхов перед мрачными мифическими существами, и заставляет почувствовать себя героем древних сказаний.

🗎 [4600 ₽] — Ярослав Сумишевский с новой концертной программой Артист, которого выбрал народ — так часто говорят о Ярославе Сумишевском. Уникальный голос, трогательные тексты и несомненный талант – у Ярослава Сумишевского есть все, чтобы завоевать народную любовь. Феномен артиста до сих пор покоряет и завораживает публику. Певец прошел непростой творческий путь: от музыкальной школы в небольшом городке на Сахалине до аншлагов в Кремлевском дворце. Сегодня Ярослав Сумишевский — один из самых гастролирующих и успешных исполнителей в России, который добился популярности самостоятельно. Простота, открытость и искренность — именно за эти качества артист любим миллионами зрителей. Широкую известность артист приобрел благодаря своим песням и участию в таких популярных телешоу, как «Маска», «Аватар» и «Три аккорда», а также стал номинантом престижных премий «Виктория», «Песня года», «Шансон года». Секрет его успеха заключается в уникальном голосе, несомненном таланте, невероятном профессионализме и искренней любви к музыке. Специально к концерту артист готовит особую программу: зрители услышат как знакомые хиты в новых аранжировках, так и новые треки. Ярослав расскажет о своем непростом творческом пути — от первых синглов, которые остались в его сердце, до мелодий, изменивших его жизнь. Продуманный свет, качественный живой звук и режиссура — всё это безусловно подчеркивает значимость концертов Ярослава Сумишевского.

🗎 [от 1000₽] — Стендап Урал представляет шоу на двоих! Рамис Ахметов — самый музыкальный из комиков и самый смешной из музыкантов, финалист Comedy Баттл и участник Stand-Up на ТНТ. Востребованный в столице как участник стендап концертов, так и музыкант со своим проектом 33, теперь и на Урале! Лена Корнеева — ведущая Comedy радио Москва, финалистка Comedy Баттл, участница шоу Не спать. И всё это в концерте «Конфетно-букетный период», а почему так называется, вы узнаете, когда придете на шоу в вашем городе. На разогреве лучшие комики региона. Стендап Урал — место выступления комиков со всей страны и не только. Количество мест ограничено. Это нельзя пропустить! Строго 18+

🗎 [от 3300₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа.

🗎 [от 1000₽] — Роман «Евгений Онегин». Нужно ли ещё что-то говорить? Настоящий шедевр. Пронзительный, тонкий, смелый. Создатели спектакля соединили поэзию Пушкина с поэтичностью танца, чтобы роман в стихах предстал перед зрителем живым и актуальным произведением современного искусства. Актёры проведут вас через историю Онегина, и вы увидите её с неожиданных сторон, заглянув за кулисы пушкинских строк — равно как и за кулисы актёрской жизни. Оригинальная хореография, яркие актёрские работы и музыка вечно живых стихов Пушкина — всё это создаёт неповторимую атмосферу спектакля, которая шлейфом следует за зрителем и после закрытия занавеса. Лауреат Второго международного фестиваля профессиональных театров танца. Режиссёр Александр Дулесов. «Спектакль «Онегин» это поэзия, рассказанная языком танца. Перед нами одновременно и сцена, и закулисье: шесть актёров находятся на площадке на протяжении всего спектакля и перевоплощаются в героев романа прямо на глазах зрителя. Танцем они передают всю полноту переживаний своих персонажей вплоть до мельчайших оттенков и нюансов. Зритель видит, как трогательны и наивны чувства Ольги и Ленского, как нежны их прикосновения; как хрупка и боязлива Татьяна, как светлы её мечты в момент написания письма, как страшен её сон. И, конечно, сам Онегин — вместе с ним мы проходим весь его путь, на котором из самоуверенного франта он превращается в мрачную тень себя самого с глубокой раной на сердце. Голос рассказчика, звучащий за кадром, переносит зрителя в мир поэзии Александра Сергеевича Пушкина, которая и сегодня звучит актуально, свежо и искренно». Театр «Молчи и танцуй» — редкое сочетание уличного танца с театральным искусством. Коллектив был образован как объединение профессиональных танцоров, за плечами у труппы гастроли во многих регионах России и за границей. «Они умеют найти золотую середину, которая как раз пролегает где-то между глубоким философским смыслом спектакля и его завораживающей динамикой, порождённой обилием средств выразительности».

🗎 [от 9000₽] — Народный артист России — Григорий Лепс с большим концертом! Григорий Лепс — певец с немыслимой харизмой и энергетикой. Удивительный по тембру и диапазону голос, неподражаемая экспрессия исполнения и наполненные глубоким смыслом песни — вот то, что делает творчество артиста действительно уникальным. Он брутальный и романтичный, бескомпромиссный и сентиментальный. Когда Григорий Лепс появляется на сцене, весь зал превращается в единое сплоченное пространство, эмоциями которого искусно управляет этот потрясающий артист. Григорий Лепс один из тех исполнителей, который может позволить себе творческие эксперименты, его песни сложно ограничить какими-то конкретными стилистическими или тематическими рамками. Его хрипловатый баритон невозможно спутать ни с каким другим голосом, он выделяется из сотен. Проникновенные тексты и пронзительные мелодии его песен берут за душу. А каждый концерт — настоящее зрелище с живым звуком, цепляющее необыкновенной искренностью, с которой певец выходит на сцену, растворяясь в своих зрителях и в музыке! В программе концерта только лучшие и самые любимые песни! Но не обойдется без премьер — Григорий Лепс исполнит и совсем новые композиции.

🗎 [от 4200₽] — 4 марта 2025 года в Большом зале Кремлёвского дворца концертом «30 лет на сцене. Золотые хиты» отметит юбилей творческой деятельности советский и российский певец, поэт и композитор Виктор Королёв. На вечере прозвучат хиты разных лет: «Букет из белых роз», «За твою красивую улыбку», «Пьяная вишня», «Не стану ждать на берегу» и многие другие шлягеры, которые уже столько лет дарят радость миллионам людей на этой планете. Неотразимое обаяние, колоссальный темперамент, эмоциональность, импульсивность и необыкновенно красивый по выразительности и тембру голос, покоряющий сердца всех поклонников, непременно найдут отклик в сердцах слушателей!

🗎 [от 1900₽] — Сильный, дерзкий и настоящий рэп приходит в ваш город! Тони Раут и Гарри Топор — два известных представителя русского хип-хопа, это не просто артисты, это настоящие иконописцы жанра. Их тексты переполнены суровой правдой и жесткими историями, они заставляют нас задумываться о жизни, становлении личности и обществе, показывая «изнанку» мира, в котором мы живем. В рамках большого концертного тура 2024 вы услышите лучшие хиты и новые треки. Тони Раут и Гарри Топор в вашем городе и тебе не стоит это пропускать!

🗎 [от 4000₽] — «А может нет, а может да?» — ты точно знаешь, что ответ «ДА»! В Руки Вверх! Бар ты станешь частью незабываемого вечера, где выступит легенда 90-х — певица Света! На расстоянии вытянутой руки ты услышишь те самые хиты, которые стали символами того времени: «Твои глаза», «Что мне делать сегодня», «Хватит, довольно», «Дорога в аэропорт» и другие. Пой, танцуй и наслаждайся музыкой, которая не оставит равнодушным никого! До и после концерта Дискотека 90-х с ведущим, розыгрышами ностальгических подарков из детства и та самая атмосфера. Приходите пораньше, чтобы занять лучшие места и успеть сделать заказы. Во время концерта обслуживание ограничено, акции и скидки бара не действуют. Сбор гостей: 18:00; Начало концерта: 20:00 Бронь стола на время концерта — до 21:30. Места за столом и билеты на танцпол НЕ являются депозитными Указанная сумма за столом = посадочное место (НЕ депозит) Вход строго 18+. Если вы выглядите моложе, потребуется паспорт Дресс-код: нельзя в спортивных штанах Мы можем отказать в посещении мероприятия, если вы будете в состоянии сильного опьянения

🗎 [от 2500₽] — Предводитель команды Вечно Молодых и хранитель главных смыслов о вечности, разуме и любви представляет программу, состоящую из хитов группы «Смысловые Галлюцинации» и лучших сольных песен с симфоническим оркестром. В условиях постоянно меняющегося мира каждому из нас нужна опора. Надежное плечо, на которое можно опереться в минуты душевного смятения. Песни Сергея Бобунца — тот самый творческий монумент, к которому многие поколения нашей страны обращаются в самые разные моменты жизни — и в самые счастливые, и в самые непростые. Пережив за более, чем тридцатилетнюю музыкальную карьеру немало потрясений, Сергей Бобунец смог сохранить в себе веру в людей, силу слова, и тот простой факт, что за каждой холодной зимой всегда приходит весна. Этими откровениями он щедро делится со своими слушателями, выходя на сцену и смело заявляя: мир продолжает любить несмотря ни на что. Если вы еще в этом сомневаетесь — приходите на концерт и убедитесь сами. Для Сергея Бобунца это будет не первый опыт работы с оркестром — еще во времена «Смысловых Галлюцинаций» артист неоднократно выходил на сцену в компании классических музыкантов, а однажды — даже с военным оркестром.

🗎 [от 2000₽] — От виртуозов волынок и барабанов оркестра волынщиков City Pipes совместно с ансамблем ирландского танца Celtic wind Мы отправимся в чарующее путешествие по изумрудным полям и вересковым холмам. Традиционная музыка Ирландии и Шотландии пропитана духом свободы, искромётной радостью жизни и бесконечной любовью к своей земле. На улицах Дублина мы услышим ирландскую волынку и вместе будем танцевать под зажигательные джиги. А затем отправимся в Эдинбург и устроим весёлый праздник под шотландские волынки и барабаны, наслаждаясь при этом величественным звучанием органа. Оркестр волынщиков City Pipes — один из ярчайших представителей world music. Отличительной чертой звучания коллектива является сочетание звука волынок, барабанов и органа, дуэты ирландских флейт и рояля, а также виртуозные соло в исполнении профессиональных музыкантов. Оркестр волынщиков City Pipes известен своими яркими выступлениями в концертных залах страны от Калининграда до Петропавловска-Камчатского. Концерты оркестра ежегодно проходят в залах более чем сотни городов. Ансамбль ирландского танца Celtic Wind представляют одни из лучших исполнителей ирландских танцев, участники крупных профессиональных танцевальных проектов в России, Европе и США, таких как Rhythm in the Night (США), Take the Floor (Ирландия), призёры и победители международных фестивалей народного танца и театрального искусства.

🗎 [от 800₽] — Олена УУТАй — всемирно известная этно-музыкантка, мастер горлового пения, певица, композитор, автор нео-шаманских практик из Якутии. Олена удостоена звания «Отличник Культуры Республики Саха (Якутия)» за вклад в развитие национальной культуры. Полуфиналистка Britain's Got Talent (Великобритания), Финалистка Das Supertalent (Германия). УУТАй гастролирует по всему миру с музыкально-обрядовыми и хилинг-программами, работает в различных жанрах от аутентичной архаичной музыки до электронных и экспериментальных направлений. На данный момент является одной из самых просматриваемых этно-музыканток на всех известных интернет-площадках. По поверью народов севера древние вибрации хомуса очищают, пробуждают внутренний свет, наполняют силой и энергией, даруют гармонию, защищают от злых духов и восстанавливают баланс трёх начал — Ус Кут. Помимо якутского варгана (хомуса), УУТАй играет на варганах разных этносов, шаманских бубнах, флейтах, владеет несколькими видами северного горлового пения, и совмещает все это в формате ультра-современного звучания — от аутентичного древнего корневого звука к новым краскам и ритмам Будущего.

🗎 [4700 ₽] — Строго 18+. Организаторы могут потребовать оригинал паспорта на входе и отказать в посещении без компенсации стоимости билета, если возраст посетителя меньше 18 лет (N 93-ФЗ от 01.05.2019). Northern Sound и Т-Банк представляют: тур стендап-комика Сергея Орлова. Программа «Переходный возраст» (2024). Об артисте Сергей Орлов родился в маленьком поселке Депутатский в республике Саха (Якутия). Его малая родина по сей день часто служит источником вдохновения для артиста. Сергей начал карьеру комика с выступлений на открытых микрофонах в Якутске, где впоследствии организовал «Северный Stand-Up Клуб». В 2018 году молодой артист переехал в Москву, где стремительно завоевал зрительскую любовь. Его истории привлекают слушателей своей жизненностью. Орлов шутит о понятных и близких каждому вещах, и любой может узнать себя в ситуациях, вокруг которых строятся стендап-выступления артиста. Купить билеты на стендап-концерт Сергея Орлова можно на Ticketland.

🗎 [4000 ₽] — Диана Арбенина отправляется в осенне-зимний тур Этой осенью стартует большой тур Дианы Арбениной по городам России. На концертах обязательно прозвучат любимые хиты нескольких поколений — «Катастрофически», «Разбуди меня», «Рубеж» — а также песни с альбома Bloody Mary, который вышел весной этого года. Новый тур Дианы Арбениной — это часть новой эры певицы. Альбом Bloody Mary открыл свежую главу в творчестве Арбениной — смелую и многогранную. Пластинка сочетает неожиданные для творчества Дианы элементы: масштабный стадионный рок, хрупкую электронику, полиритмию в духе Radiohead, гипнотическое диско и даже автотюн. При этом альбом остается верной почерку певицы — пронзительная лирика о любви, чувственные мелодии и тот самый узнаваемый голос, пронизающий сердце. Каждое выступление Дианы — это мощный эмоциональный заряд, искренность и энергия, которыми Арбенина покоряет публику вот уже три десятилетия. Это сердечные баллады и рок-боевики, голос Дианы и ее неповторимый мелодизм, узнаваемый с первых нот. Это теплое и искреннее общение со зрителями. Диана Арбенина — поэт, музыкант, икона стиля и харизматичная рок-звезда, чье творчество остается актуальным и близким для разных поколений. Ее песни — это честный, иногда жесткий и бескомпромиссный, но всегда искренний диалог с душой. Ее концерты — это место, где каждый зритель чувствует себя услышанным. А ее личность и харизма — это воплощение слова «рок-н-ролл» в его лучшем смысле. «Рок-н-ролл давно уже не стиль музыки, это стиль жизни! И то, что я рок-н-ролльщица до мозга костей, никто не сможет у меня забрать!», — признается сама Диана. Не пропустите осенне-зимний тур Дианы Арбениной — это увлекательное и зрелищное путешествие через новые звуки, вечные хиты и живые эмоции!

🗎 [7000 ₽] — Рейтинги, награды и верхние строчки топ-чартов никогда не были сверхзадачей Елены Ваенги. В век глобализации, мощных интернет-технологий и повсеместной рекламы она скромно стоит в стороне и поёт не для коммерции, а для людей. Таких, как она сама. Елена часто благодарит своих поклонников и повторяет «Скажи мне, кто твой друг — и я скажу, кто ты. Какие люди вокруг меня, такая я и есть». Она одинаково естественна, когда исполняет «Курю» и «Королеву», непосредственна и легка, когда поёт «Цветы» и очень трагична, когда со сцены звучит «Шопен», «Остановка» или «Белая Птица». Эти искренние эмоции очень близки и понятны её зрителям, а в строках песен они находят самих себя. Если бы Некрасов был нашим с вами современником, то прототипом героини с истинно сложным русским характером стала бы Елена. Именно о ней можно было сказать: «Где ж, как не в буре, и развернуться славянской натуре?» Однако, она не любит громких сравнений. Как и не воспринимает всерьёз те звания, которыми её награждают поклонники, критики и российская эстрада в целом. Потому что за шаблонными «Королева шансона», «Артист с большой буквы», «Поэтесса» и «Принцесса» обычно стоит тщательно выверенный медийный образ пиар-специалистами. А Ваенга настоящая — про искренность и надрыв. Елена Ваенга — это природная стихия, порыв и сложный характер: настоящая южанка, выросшая на севере. Эта диалектика души видна и в музыкальных произведениях, которые Елена создает на сцене. Она музыкант, который оставляет всю душу в текстах своих песен. Елена в интервью шутила, что, на самом деле, замужем за музыкой, и ничего с этим поделать нельзя. Но в каждой шутке, как известно, лишь доля юмора, а всё остальное — исповедь. Кто такая Ваенга? Ответ на вопрос становится очевиден тем, кто хоть раз побывал на её концерте. Она не терпит небрежности в работе, всё должно быть доведено до совершенства. Она проста, понятна, но при этом характерна и многогранна. А главное — одинакова и в жизни, и на сцене.